Аниме-сериал «Sword Art Online» и «Город, в котором меня нет» снискали известность благодаря режиссёру Томохико Ито, который теперь выступил в роли автора оригинального сюжета манги «Wonder X», нарисованной художником Курояма Мекки. Первые два тома манги уже вышли в свет. Манга, публикуемая на сайте Comic Newtype от издательства KADOKAWA, разворачивается в 1990-х годах и рассказывает историю приключений мальчиков и девочек, которые встречают неизвестное существо по имени Маппа.
В честь выхода томов Comic Natalie взяли интервью у Томохико Ито. В интервью автор рассказывает, что «Wonder X» создавалась как «японская версия «Очень странных дел», а также делится мыслями о темах, которые он хотел раскрыть в манге. Ито подробно рассказывает о процессе создания манги, в котором он также принимает участие как автор раскадровок, а также впервые публикует эксклюзивные материалы с раскадровками. В конце интервью также представлена переписка с Куроямой Мекки, так что не пропустите ни одной детали!
Интервью подготовлено и написано Майей Ито.
Аннотация к книге "Чудо Икс"
Действие разворачивается в первой половине 1990-х годов в Канагаве, в жилом комплексе американской военной базы в Иокогаме, известном как «Эрия X». Главная героиня, девушка по имени Момидзи (полное имя Камигами Момидзи), однажды знакомится с тремя гиками: Томом, Ноа и Хондой, которые увлечены японской культурой. Вскоре после этого она сталкивается с загадочным «человеком», который утверждает, что он инопланетянин. Этот странный человек, называющий себя Маппа, становится катализатором череды непонятных и таинственных событий, в которые оказываются втянуты дети. Однако, благодаря невероятным способностям, известным как «Гифт», которые дарует им Маппа, и собственной смелости, они начинают противостоять непонятным угрозам, возникающим на их пути.
Томохико Ито, интервью
— Я слышал, что "Wonder X" возникла из идеи создать что-то вроде "Очень странных дел", но с японским антуражем. Как всё начиналось?
Изначально я планировал разработать аниме-проект с темой "Япония в стиле 'Очень странных дел'". Однако, когда я узнал, что Netflix запускает аниме-версию "Очень странных дел", я решил приостановить этот проект. Я продолжал искать способ реализовать свои идеи и обратился к редактору оригинала "Город, в котором меня нет", с которым я работал в качестве режиссёра.
— Понятно. "Wonder X" включает в себя элементы приключений и оккультизма с участием подростков. Почему вы выбрали именно такую тематику?
Я всегда был фанатом Стивена Кинга и хотел создать что-то в его духе. Интерес к таким мистическим и сверхъестественным элементам был у меня всегда, и я решил воплотить это в "Wonder X".
— В произведениях Стивена Кинга можно увидеть разнообразные элементы, но что, по вашему мнению, составляет "стивен-кинговский" стиль?
Стивен Кинг охватывает множество тем в своих произведениях. Он часто использует элементы, такие как дети и взрослые, сверхъестественные способности, зомби и иногда даже инопланетяне. Это очень широкий спектр, поэтому трудно описать его в одном предложении. Обычно в его работах мы видим, как группа неприметных людей из небольшого американского городка сталкивается с сверхъестественными явлениями. Несмотря на то что его книги издаются и в 2020-х годах, они часто не воспринимаются как современные. Меня интересовало, как такая стилистика будет выглядеть в японском контексте.
— Понятно. Вижу, что в "Wonder X" есть элементы, которые напоминают ваш дебютный анимационный проект "Секретный мир оккультной академии".
Да, у меня есть такая привычка возвращаться к тем элементам, которые мне нравятся, что видно по моему предыдущему проекту. Если подумать, в обоих проектах присутствуют сходства, такие как появление загадочных существ или сцены, где героиня использует физическую силу против неизвестных существ. Когда я просматривал черновики первого тома "Wonder X", я снова осознал, что мне нравится использовать такие элементы, и решил добавить новые элементы в историю, чтобы сделать её более свежей и уникальной.
Герой, находящийся на "средней точке" между взрослыми и детьми, между Японией и Америкой
— В «ワンダーＸ» действительно есть гик-трио, которое могло бы стать главными героями в произведении Стивена Кинга, однако главной героиней является японка с американскими корнями, Момидзи, которая живет в Эリア X.
Поскольку история разворачивается на японской земле, я решил сделать Момидзи японкой, имеющей смешанное японское и американское происхождение. Кроме того, Момидзи находится в возрасте между взрослым и ребенком, и представляет собой "среднюю точку" между японцами и американцами. Мне хотелось показать, как персонаж, находящийся на такой "средней точке", делает свои выборы в ходе сюжета.
— В аниме и манга с главными героями в подростковом возрасте часто изображаются старшие тинейджеры. В то время как Момидзи в «ワンダーＸ» — 12 лет, что делает её ещё младшим подростком.
В этом проекте, благодаря манге, удалось изобразить младшего подростка. В оригинальных аниме-проектах часто просят создавать истории о старшеклассниках, поскольку эта возрастная группа более близка к зрителям, которые готовы платить за просмотр. Например, в кино люди начинают платить за билеты, начиная с возраста старших школьников, поэтому создание персонажей этой возрастной группы часто воспринимается как более привлекательное.
— Оригинальные проекты действительно требуют особого подхода. Есть ли что-то, что можно изобразить только с младшими подростками?
Тинейджеры находятся в сложном периоде между детством и взрослой жизнью, и это дает возможность показать их внутреннюю борьбу. В возрасте старших подростков уже могут проявляться черты, когда персонажи могут стать опасными и, возможно, совершать более серьезные поступки. Мы обсуждали на стадии разработки «ワンダーＸ», что такие элементы могут сделать историю слишком напряженной или агрессивной.
— Возможно, именно из-за физической незрелости младших подростков они могут проявлять особую храбрость и способы борьбы. Говоря о "средней точке", Момидзи живет в японском районе, который оказался изолированным в американской военной зоне, верно?
Моделью для локаций в «ワンダーＸ» послужил район Нэгахиса в Йокогаме, где действительно есть подобные изолированные участки. Дом Момидзи также имеет реальный прототип.
— Изолированные участки действительно существуют! Почему именно район Нэгахиса стал моделью для места действия?
В произведениях Стивена Кинга часто присутствует уникальная американская атмосфера, и я беспокоился, сможет ли эта атмосфера быть перенесена в японский контекст. Я подумал, что если добавить элементы американской военной базы поблизости, это может помочь создать нужное ощущение. Поэтому я выбрал район Нэгахиса как основу для своего сюжета.
— В настоящее время доступ в район Нэгигава закрыт. Удалось ли вам провести разведку на месте? Городская среда изображена очень живо.
К сожалению, мы не могли войти в сам район, поэтому снимали только снаружи, где это было возможно. Внутри района все еще можно увидеть сохранившиеся дома, что позволяет представить, как выглядят типичные американские дома, которые можно увидеть в кино. Образы интерьеров и гаражей мы воссоздавали, опираясь на фильмы и общие представления о таких местах (смеется).
«Маппа» — это сверхъестественное существо, которое можно назвать «богом».
— Несмотря на влияние различных произведений, я думаю, что благодаря уникальным декорациям и персонажам, «ワンダーＸ» (Wonder X) приобрел свою индивидуальность. Особенно выделяется загадочное существо по имени マッパ (Маппа).
На самом деле у Маппы есть оригинальный источник вдохновения. В романе Рё Ханэмуру «Сопротивление Итиро Мисаки» (岬一郎の抵抗) появляется человек с сверхъестественными способностями, который действует как божество в бедном районе. Роман развивает тему от личных историй в сообществе до национального уровня, исследуя, как государство справляется с таким сверхъестественным существом в Японии. В «ワンダーＸ» я пытался подойти к этому немного иначе и показать, как это может выглядеть с точки зрения детей.
— Это действительно похоже на тот же мотив. Маппа считает себя пришельцем, но также наделяет детей специальными способностями, что делает его чем-то вроде бога.
Я думаю, что когда Маппа называет себя «пришельцем», это скорее фигура речи. То, что мы называем «пришельцем», — это всего лишь биологическая классификация. Например, если бы сверхъестественное существо из системы Альфа Центавра заявило, что оно создало человечество 4 миллиарда лет назад, это было бы настоящим богом. Это похоже на Прометея в фильмах Ридли Скотта. Так что различие между богом и пришельцем достаточно трудно провести. Поэтому, если люди называют сверхъестественное существо «богом», это вполне допустимо.
— Понимаю. Дети быстро привязываются к таким сверхъестественным существам, как Маппа. Неизвестные существа часто воспринимаются взрослыми как угроза, но…
Дети имеют привязанность к таким необычным персонажам, как Слоус из «Гунис» — странным, но сильным и выдающимся в чем-то людей. Они тянутся к тем, кто выделяется, даже если это странно.
— Это похоже на загадочного дядю, который всегда находится в игровом центре, неясно чем занимается, но отлично играет в игры и обожаем детьми, не так ли?
Совершенно верно（笑）。Обычно, когда взрослые вмешиваются в тайные игры детей, это становится не таким интересным. Но Маппа воспринимается как часть этого мира, как что-то допустимое. Возможно, он воспринимается как нечто детское, что можно просто принять. Кроме того, Маппа частично вдохновлен персонажем — учителем по химии, сыгранным Кэндзи Саоадой в фильме «Человек, который украл солнце».
— Интересно. Персонаж из фильма «Человек, который украл солнце» действительно необычен. Кидо в фильме похищает плутоний из атомной электростанции и делает атомную бомбу у себя дома, а также ведет лекции о создании атомного оружия на уроках. Какие аспекты этого персонажа вдохновили вас?
Кидо ведет себя странно: он проводит серьезные лекции о создании атомной бомбы, несмотря на то, что его студенты издеваются над ним. Несмотря на свою эксцентричность, он не вызывает у детей отторжения. Это идея о том, что даже если взрослый кажется странным и непонятным, дети могут воспринимать его как интересного и притягательного человека. Это вдохновение для создания персонажа, который может быть необычным, но при этом вызывает у детей интерес и доверие.
Маппа говорит голосом Такэхито Киёсэ (子安武人さん).
── Кто ваш любимый персонаж в "ワンダーＸ"?
Мой любимый персонаж — это Момидзи. У нее есть свои неприятные черты, но в то же время я бы хотел, чтобы она была рядом. Мне кажется, что отстраненно наблюдая за ней, можно найти много интересного. Как я уже упоминал, я хотел, чтобы главный герой, находясь в "середине" своего возраста, не просто мучился сомнениями, а действовал быстро и решительно. Я сам не такой, и в этом смысле я вложил свои идеалы в персонажа.
── Момидзи сначала скептически относилась к Маппе, но со временем стала принимать его и действовать ради него. Полагаю, что часть из этого — забота о Маппе, который не имеет своего места, но возможно, Момидзи также привлекает Маппа своим детским очарованием?
Да, это тоже играет роль. Момидзи часто действует под влиянием своего возмущения и ярости. Она, можно сказать, ведет себя как панк.
── В то время как Момидзи более сложный персонаж, Тома, Ноа и Хонда представляют собой典型ичных детей, движимых любопытством. Как вы формировали образы этих трех персонажей?
Когда мы говорим о троице мальчиков, мне сразу приходит в голову что-то вроде "Трое из ларца" — с одним большим парнем, немного саркастичным типом и добрым человеком. Мы начали с таких сочетаний и подобрали их так, чтобы соответствовать разнообразию в американском жилом районе. Мы думали о том, какие сочетания могли бы быть в такой среде, и так и сформировали нынешнюю троицу.
── Также стоит отметить страшного полицейского Таканари, который угрожает детям и Маппе.
Он изображен как человек, который не моргает и выглядит очень пугающим. Изначально это был персонаж, который действовал из тени, но при адаптации в мангу мы решили сделать его более явным и ярким антагонистом. Хотя он всегда был злодеем, теперь он стал выглядеть еще более устрашающим с точки зрения детей.
── Хотя полицейский может казаться страшным, у него есть свои причины для проведения расследования, так что в конце концов он может стать хорошим человеком, или...?
Хотя он говорит правильные вещи, для детей он определенно не является "хорошим человеком" (смеется). Посмотрим. Возможно, в какой-то момент он изменится, а может и нет.
── Будет интересно наблюдать за его дальнейшими действиями. Вы сами разрабатываете дизайны персонажей или оставляете это другим?
Я стараюсь передавать идеи словами, не вдаваясь в конкретные детали, и оставляю работу над изображениями (Курояма) Мокке. Я даю подсказки, например, указывая, какого актера можно использовать в качестве примера. Для Маппы, который был трудно представлялся, я сказал, что он будет говорить голосом Такуто Киёса, и это помогло передать нужный образ (смеется). В результате мы провели интервью с Киёса в конце первого и второго томов.
Процесс создания манги с участием оригинального автора, который сам рисует раскадровку
── Расскажите, как вы пригласили Мекки Курояму работать над мангой.
Я узнал о Мекки благодаря редактору, который занимался моими колонками в Monthly Newtype и также редактировал его работу «神サー！～僕と女神の芸大生活～» (Kami-sama! ~ Boku to Megami no Geidai Seikatsu ~). Мне понравилось, как он рисует, и когда я искал художника для «ワンダーＸ» (Wonder X), мне посоветовали Мекки. Я сразу решил предложить ему работу.
── Вы знали о Мекки до этого. Что вам понравилось в его рисунках?
Мне понравилось, как он умело изображает различных персонажей. Он отлично рисует не только главных героев и героинь, но и второстепенных персонажей, таких как разные пожилые люди. Когда я передаю ему идеи для персонажей, он создает множество интересных деталей. Даже персонаж, как Чуньли из мороженого, пока не получил много времени на экране, но я надеюсь, что он проявит себя в будущем.
── Как вы передаете историю и идеи Мекки?
Сначала мы с Исэем Маэкавой, который помогает мне с построением сюжета, создаем общий план. На его основе я рисую раскадровку, определяя объем и ключевые моменты. Затем я передаю раскадровку Мекки, и мы обсуждаем ее. В этом процессе я объясняю, что именно является основным элементом для каждой сцены.
── В вашей манге присутствует много элементов культуры 90-х. Это основано на общих воспоминаниях или знаниях вашей команды?
Мекки моложе нас, поэтому я и редактор передаем ему наши знания и воспоминания. Основная его любовь — это культура отаку, поэтому он самостоятельно исследует и изучает материалы, такие как фильмы, чтобы воссоздать атмосферу того времени. 90-е годы почти полностью совпадают с периодом до того, как я переехал в Токио, так что большая часть информации о моде того времени у меня только из журналов. Поэтому то, что изображается в манге, также отражает мои собственные идеалы и мечты.
Фидбек от работы над мангой для режиссерской деятельности
── Сначала вы представили идею редактору, но, возможно, вы и раньше интересовались созданием манги?
Я не скажу, что это была полностью чуждая для меня идея, но мне было трудно понять, как это может быть реализовано. Я не художник и не сценарист, поэтому думал, что работа с мангой может быть для меня сложной задачей. Но когда появилась возможность, я решил попробовать.
── Хотя вы не являетесь сценаристом, вы писали сценарии для аниме.
Да, но сценарии, которые я писал, основывались на уже существующих источниках. Создание чего-то с нуля — это совершенно другой процесс по сравнению с тем, чтобы развивать уже имеющееся. Еще один сложный момент в манге — это регулировка объема. Один выпуск манги значительно короче одной серии аниме. Даже когда пишешь сценарий, объем материалов для аниме и манги не всегда совпадает, поэтому приходится сокращать и адаптировать. Каждый раз приходится искать баланс, как включить ключевые сцены в каждом выпуске.
── Были ли обратные связи для вашей работы как режиссера от работы над мангой?
Безусловно. Неделя за неделей манга структурирована довольно строго, и иногда один выпуск может не продвигать сюжет, а сосредоточиться на конкретной сцене. После работы над мангой я стал осознавать опасности прямого переноса таких сцен в анимацию. Понял, что важно не упустить впечатляющие сцены, но при этом избегать чрезмерной концентрации на них, чтобы не сделать проект скучным. Это понимание пришло с опытом работы над мангой и помогает мне лучше балансировать ключевые моменты в анимации.
── Кажется, что совмещение работы режиссера и создания манги может быть сложным.
На данный момент моя работа в аниме движется очень медленно, поэтому я могу заниматься созданием манги. Аниме может занимать несколько лет от стадии производства до публикации, и иногда это создает ощущение, что ты ничего не делаешь, что может быть довольно утомительным. Поэтому я хотел бы заниматься разными вещами.
── С учетом этого, можно ожидать, что вы будете продолжать развиваться как мангака в будущем. Возможно, вы захотите создать что-то в стиле шэр-ворлд, подобное произведениям Стивена Кинга?
Идея создания шэр-ворлда интересна, но пока в манге это довольно редкое явление. Мне это интересно, но сначала нужно, чтобы моя работа получила большее признание и внимание. Однако я считаю себя человеком с гибким подходом в индустрии аниме, и если появится возможность, я буду рад попробовать что-то новое.
Может, добрых богов и не существует
── В «ワンダーＸ» изображён определённый оккультный мир, но верите ли вы в существование УМА (неопознанных животных)?
На такой вопрос я всегда отвечаю «хотелось бы верить» (смеётся). Я думаю, что УМА — это что-то, что мозг может показывать, или уникальная особь, которая родилась как результат особой мутации. Я не могу точно сказать, что они существуют или нет, но я бы хотел это увидеть.
── А как насчёт богов?
С точки зрения научной фантастики, было бы не удивительно, если бы существовал некий создатель в духе Прометея, но я сомневаюсь, что существуют добрые боги.
── Почему вы так считаете?
Потому что, когда играешь в «SimCity», ты не обращаешь внимания на каждого отдельного жителя. Когда население достигает 100 тысяч, ты просто думаешь «отлично» и не заботишься о счастье каждого отдельно. Это и есть суть.
── Эта концепция бога отражается и в образе Маппы?
Вероятно, да. Поэтому Маппа ведёт себя капризно. Из-за этой капризности он может вмешиваться в жизнь случайно выбранных людей, если они кажутся ему интересными.
── Возможно, это связано с тем, что персонажи, такие как Момидзи, находятся в таких ситуациях. В 90-х годах городские легенды и теории заговора были популярны, и в наше время такие темы вновь становятся актуальными в социальных сетях. Как вы, создавая «ワンダーＸ», относитесь к текущей ситуации?
Я могу только сказать, что людям следует не просто читать информацию в интернете, но и тщательно изучать и анализировать её. Я тоже читал книги о теориях заговора, но всегда подходил к ним с критическим настроем, поэтому не погружался в это полностью. Единственное, что действительно впечатлило меня, это когда я видел, как изгибают ложку перед глазами — это действительно было впечатляюще. Но даже тогда я не стал думать, что все «паранормальные явления» существуют.
── Критическое отношение и удовольствие от таких тем — это две разные вещи?
Да, я переключаюсь между режимами. В рамках произведения можно изображать «интересные» элементы, но я надеюсь, что это не зайдет слишком далеко. Фикция может иногда следовать за реальностью, и подобные явления могут происходить, но это отдельная тема по сравнению с вопросом веры в неизвестное.
Что произойдет, если в Японии появится кто-то вроде Маппы?
── Чтение «ワンダーＸ» дает ощущение сильной развлекательности и приятного чтения.
Я стараюсь избегать морализаторства, чтобы оно не превратилось в основную часть рассказа. Вероятно, настоящие ощущения читатель получит только в самом конце. Надеюсь, что начальная стадия с упором на ностальгию и знакомые образы поможет привлечь интерес. Будет здорово, если получится развить сюжет, как в романах Стивена Кинга, и быстрее достичь этой стадии.
── Какой объем истории вы планируете?
Изначально я думал, что история будет соответствовать объему одного сезона аниме, но теперь это уже не так (смеется). Однако, я все же предполагаю, что история будет закончена достаточно компактно, без большого количества томов.
── Похоже, идеи продолжают развиваться. Несмотря на то, что на данный момент вышло только 2 тома, новым читателям еще не поздно начать. Кому вы хотели бы порекомендовать эту книгу?
Тем, кто находится в возрасте около 40-50 лет, я хотел бы, чтобы они, оглядываясь на собственный опыт, вспомнили ностальгические моменты. В «ワンダーＸ» много культуры 90-х, и я был бы рад, если молодое поколение узнает, как это было до их рождения.
── Хотя действие происходит в 90-х, проблемы детей кажутся универсальными.
Да, это верно. Люди не живут только с проблемами своего времени, поэтому читатели могут не чувствовать большой разницы между поколениями. Я хочу сказать, что если вам хочется чего-то, отличного от современных трендов, это тоже существует.
(Редактор) Я тоже считаю, что это необычное произведение, которое не часто встречается. Если вам нравится неспешное повествование, и вы устали от быстро развивающихся сюжетов, это именно то, что вам нужно. Вспоминая детство, многие могут вспомнить странных взрослых, которые были рядом. Мне бы хотелось, чтобы читатели наслаждались историей, думая, что было бы, если бы у них был такой человек, как Маппа, в летние каникулы. Я рекомендую это тем, кто любит «Странные дела» или «Останься со мной».
── Поскольку много загадок еще предстоит раскрыть, ожидаю с нетерпением дальнейшее развитие. В заключение, можете рассказать о том, на что стоит обратить внимание в «ワンダーＸ» в будущем?
Во второй половине истории будет показан сценарий, как бы все изменилось, если бы в Японии появился кто-то вроде Маппы. Если неизвестное существо появится и поселится в гараже, обратите ли вы на это внимание? Сможете ли вы избавиться от сомнений, даже если оно будет вполне добрым? В конце первого тома Момидзи задумывается, не изменит ли это весь мир, и, вероятно, так и будет. Однако этот изменяющий мир персонаж может быть также соотнесен с реальными людьми. И я думаю, что то, что мы называем «инопланетянами», можно рассматривать с более реалистичной точки зрения. Я надеюсь, что история зайдет в такую тему, и вам будет интересно следить за развитием.
Профиль.
Ито Томохико
Дата рождения: 20 октября 1978 года
Место рождения: префектура Айти, Япония
Анимационный режиссер. В 2010 году дебютировал в качестве режиссера телевизионного аниме «Секумицу Окульт Гакуин». В 2012 году его второй проект, телевизионное аниме «Меч Онлайн», вызвал большой интерес, а затем он стал режиссером полнометражного фильма «Меч Онлайн: Ординал Скейл». В 2019 году вышло его оригинальное аниме «HELLO WORLD». С 2022 года он является автором оригинального комикса «Wonder X», который публикуется в Comic Newtype.
Интервью по электронной почте с Мекки Курояма
Впечатления от первой встречи с оригиналом
Первоначально я прочитал текст, написанный в основном как роман, от составителя Мураками. Как и сам режиссер Ито, я тоже почувствовал, что это напоминает начало таких сериалов, как "Странные дела" на Netflix или фильм "Оно" – с элементами очарования в стиле Стивена Кинга.
Сюжет о том, как дети летом сталкиваются с элементами ювенильного ощущения удивления, привлек меня благодаря своей мистической и интригующей развязке. Особенно меня впечатляют сцены, где дети, будучи чистыми и наивными, оказываются на грани опасности – это создает напряжение и искренние эмоции. Когда мы становимся взрослыми, нам становится жаль ту непосредственность и внутреннюю борьбу, которую испытывают дети.
Тайные явления, неведомые силы, любопытство детей, космические существа, странные горожане, загадочные смерти – всё это создаёт ощущение ожидания чего-то значительного. Когда я читал оригинал, уже была описана вторая половина истории, и я с нетерпением жду возможности увидеть эти захватывающие моменты в манге.
К тому же, режиссер Ито каждый раз рисует раскадровку, и я надеюсь, что это придаст манге визуальное качество. Мне будет приятно, если это видно.
К слову, я всегда был поклонником аниме "Сексуальная академия конца света", поэтому я ощущаю, что работа с Ито-саном приносит мне большую радость (это немного похоже на похвалу). Мне бы хотелось увидеть "Wonder X" в анимационном формате.
О любимых персонажах
Поскольку все персонажи имеют равное количество экранного времени, трудно выбрать одного. Если говорить о любимом персонаже, то это, пожалуй, Маппа. Он странный ключевой персонаж с ощущением "новичка", и, честно говоря, он меня особенно интересует.
Из парных персонажей мне нравятся Том и Момидзи, а Нойа представляет собой интересные возможности. Хонда занимает роль успокаивающего элемента... А комбинация бабушки и Момидзи тоже замечательна. Мне сложно выбрать одного персонажа как любимого.
Найта, вероятно, всегда будет оставаться милым персонажем.
На что я обращаю внимание при создании "Wonder X"
Я стараюсь обращать внимание на актерскую игру и внешний вид в западном стиле. В своей предыдущей работе я предложил дизайн с дредами, который обычно не используется, но его приняли, и это было освежающе.
Также я уделяю внимание особенностям каждого персонажа, которые тщательно прорабатываю в процессе обсуждений, чтобы их характеры были понятны читателям.
Что касается точек, на которые я обращаю внимание по поводу дизайна персонажей, то одно из главных требований от режиссеров было не делать их слишком "крутыми". Мне нравится создавать эффектные образы, но, создавая танк-топ Маппы, я стараюсь поддерживать эффект усталости, напоминая себе, что это заимствованный предмет от папы Кабако. Стараюсь не переусердствовать.
Профиль
Мекки Курояма – мангака, работающий в паре. После дебюта в 2008 году он писал для таких произведений, как "Камисама Сакрифайс", "Ранпо Китан: Игра Лапласа", "Камиса: Моя жизнь в Академии богинь" и "Я был героем из другого мира, но попал в смертельную игру". С 2022 года он занимается мангой "Wonder X", оригинал которой был создан режиссером Томатсу Ито, известным по "Sword Art Online".
